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José Luis Perotti





José Luis Perotti Ronzzoni Pintor y escultor chileno.Premio Nacional de Arte de Chile de 1953. Pertenece al Grupo Montparnasse.Nació en Santiago el 8 de junio de 1898 .Su iniciación fue en 1917 en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile. Asistió a los cursos de escultura del maestro Virginio Arias. Ya en 1919 obtiene el Premio de Escultura del Salón Oficial , por medio de su obra El Paria lo que le abre el camino a Estudios más elevados.Muy importantes en su formación como artista, fueron sus becas del Gobierno de Chile a Europa donde tuvo importantes maestros como el español Joaquín Sorolla en 1920 en la Academia de Bellas Artes de San Fernando, en Madrid Fue alumno de Miguel Blay en escultura, de Joaquín Sorolla en pintura y de Julio Romero de Torres en dibujo de ropaje.

En 1921 se traslada a París donde ingresa a estudiar con el Maestro Bourdelle en la Academia de la Grande Chaumiere y la Academia Colarossi, en esa ciudad.En 1923, ya de regreso en Chile, fue uno de los fundadores del Grupo Montparnasse, junto a Luis Vargas Rosas, Henriette Petit, Camilo Mori y Julio Ortiz de Zárate. En 1927 , es nombrado Director del Taller de Escultura de la Escuela de Bellas Artes de Chile reemplazando al maestro Simón González . Dos años despues suma al anterior cargo el de Director de la Escuela de Artes Aplicadas.
Obras:

Obras en colección del MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES [editar]

* Panchita, 1941, bronce, 26 cm. alto
* El Bote, 1952, terracota, 30 cm. alto
* Retrato de Mr. Davis, 1920, bronce, 33 cm. alto
* Desnudo, 1922, dibujo a tinta, 54 x 39 cm
* El Lustrabotas, dibujo a lápiz, 54 x 39 cm.
* Puente, 1922, acuarela, carboncillo

Obras en Lugares Públicos [editar]

* MUSEO DE ARTE Y ARTESANIA DE LINARES, CHILE
* MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO, SANTIAGO, CHILE.
o Bosques, óleo sobre madera, 40,5 x 48 cm. S/T, carboncillo, 54 x 79 cm.
* PINACOTECA UNIVERSIDAD DE CONCEPCIÓN, CHILE
o Los Caballos, óleo sobre tela, 61 x 69 cm.
* PUERTO MONTT, CHILE.
o Monumento a don Manuel Montt.
* LISBOA, PORTUGAL.
o Monumento a Hernando de Magallanes.
* CEMENTERIO GENERAL, SANTIAGO.
o Tumba familia Covarrubias
o Tumba familia Perotti
o Tumba familia Otaíza
o Tumba familia Basaure
* CEMENTERIO MUNICIPAL DE ARICA, CHILE.
* CEMENTERIO MUNICIPAL DE MELIPILLA, CHILE.
* ESCUELA MILITAR, SANTIAGO,CHILE
* OBISPADO DE IQUIQUE, CHILE.
* PLAZA DE TENO, CHILE.
* PLAZA DE SAN CARLOS, CHILE.
* INSTITUTO BARROS ARANA, SANTIAGO.
* CENTRAL PARK, NUEVA YORK, ESTADOS UNIDOS.
Muere en Santiago de Chile el 22 de junio de 1956.

Rebeca Matte Bello





Rebeca Matte Bello (*Santiago, 29 de octubre de 1875 - †París, 15 de mayo de 1929) fue la primera mujer chilena que abraza el oficio de escultora. Fue una artista independiente que sin embargo coincide con la Generación Académica de fines del siglo XIX, debido a la concepción estética de su obra, el valor del tema y un gran dominio de la técnica en el uso de materiales nobles. Descendiente del gran humanista Andres Bello. Fue nombrada profesora de la Academia de Bellas Artes de Florencia, cargo que nunca antes había sido otorgado a un extranjero y menos a una mujer.Rebeca Matte fue la única hija de Rebeca Bello y del destacado político, banquero y Ministro del estado chileno don Augusto Matte. Su madre al dar a luz enloqueció, quedando sumida en una amnesia total de la cual nunca se repuso. La pequeña Rebeca se educó entonces en casa de su abuela materna Rosario Reyes de Bello. Su padre Augusto murió en Berlín en 1913. Sus restos descansan juto a los de su esposa en un monumento ideado por su hija y en cuya puerta se exhibe la estatua del Dolor, una de las más atrevidas concepciones de la escultora.

Rebeca se educó rodeada de intelectuales, ya que a la casa de su abuela concurrían destacados hombres de la época como José Victorino Lastarria los hermanos Amunátegui y Alberto Blest Gana, entre otros.

Inicia sus estudios de escultora en Roma, Italia junto al maestro Giulio Monteverde. Más adelante se traslada a París e ingresa a la Academia Julien donde estudia con Denys Puech y Ernst Dubois. De esta época juvenil surgieron importantes obras que destacan por su fuerte acento dramático. También durante este período contrae tuberculosis, enfermedad que le acarrearía un gran dolor.

En 1900 y 1901, Rebeca Matte recibe sus primeras medallas y distinciones en Europa y en Chile; en esos años se casó con el joven dipolomático Pedro Felipe Iñíguez Larraín. De este matrimonio nació Lily, fuente de inmensa alegría para la escultora y cuya crianza la mantuvo alejada de los talleres por varios años.

Hacia 1908, Rebeca Matte retomó su trabajo de escultora y produjo una serie de obras en mármol y bronce que destacan por su madurez y técnica. Tras breves estancias en Chile, la artista se estableció en Florencia. A lo largo de su carrera, trabajó la talla directa del mármol y el vaciado en bronce.

En 1918 la Academia de Bellas Artes de Florencia la distingue con el cargo de Profesora Honoraria.En 1908 el Gobierno chileno le encarga una escultura para ser donada al Palacio de la Paz que se comenzaba a construir en La Haya, esta escultura fue instalada en el año 1914 justo antes del inicio de la Primera Guerra Mundial y paradójicamente se le conoce como La Guerra. Este monumento de Rebeca Matte desató la musa de varios escritores y poetas italianos y norteamericanos. En 1920, el Gobierno chileno le encarga el monumento a los Heroes de la Concepción, emplazado en la Avenida Libertador Bernardo O'higgins, y que según la mayoría de los críticos de arte es una de las esculturas más bellas con que cuenta la ciudad de Santiago.

Destacan además, Ícaro y Dédalo donada por su esposo al Museo Nacional de Bellas Artes en el año del fallecimiento de la artista e instalada en el frontis del Museo en el año 1930; esta escultura lleva inscrita la frase Unidos en la gloria y en la muerte. Existen al menos dos réplicas de la misma escultura que tiene diferentes nombres, ya que el gobierno de Chile le encargó a la artista la ejecución de esta obra con el objeto de obsequiarla a Brasil en el día del Centenario de su Independencia. La entrega y la inauguración de la misma se efectuaron en el año 1922 en la Plaza Mauá de Rio de Janeiro y lleva el nombre de Monumento a la Aviación. Otra de sus obras es El Eco, también ubicada en el Museo Nacional de Bellas Artes.

Sus obras más personales son Militza, en préstamo al Museo de Arte y Artesanía de Linares, Chile; Dolor, dedicada a su madre y que se encuentra en el Cementerio General; y Mi Hija. En ellas Matte logra plasmar una carga emotiva y sentimental que revela un trabajo estético con las tragedias que marcan su vida; la enfermedad de la madre, la muerte del padre y el amor por la hija fallecida prematuramente.Durante su estadía en Florencia se manifestó con más violencia la tuberculosis de su hija Lily, que ella le había contagiado. Trasladada a un Sanatorio en los Alpes Suizos, la joven finalmente falleció en 1926, dejando a su madre sumida en el mayor de los sufrimientos. Rebeca Matte no volvió a crear y dedicó los últimos años de su vida a editar los versos que había escrito su hija y a fundar varias instituciones de beneficencia en su nombre.

Murió en París el 15 de Mayo de 1929 a los 53 años de edad.

En 1922 el Ministerio de Educación creó la distinción Rebeca Matte, en reconocimiento a la escultora más importante y talentosa de la historia del arte chileno.
Obras:_
* Unidos en la Gloria y en la Muerte (Icaro y Dédalo), 1922, Bronce, 200 cm de alto, Museo Nacional de Bellas Artes, Chile.
* Horacio, mármol, 200 cm de alto, Museo Nacional de Bellas Artes, Chile.
* El Eco, mármol, 142 cm de alto, Museo Nacional de Bellas Artes, Chile
* Crudo Invierno, 1912, bronce, 60 cm de alto, Museo Nacional de Bellas Artes, Chile.
* Militza, mármol, 155 cm de alto, Museo de Arte y Artesanía de Linares, Chile.
* La Guerra, 1914, Palacio de la Paz de La Haya, Holanda.
* Tristeza, mármol, Galeria Pitti, Florencia, Italia.
* Homenaje a los Héroes de la Concepción, 1920, bronce, Avda. Libertador Bernardo O'higgins, Santiago, Chile.
* Los Aviadores, 1923, bronce, Plaza Mauá, Rio de Janeiro, Brasil.
* Ulises y Calipso, 1925, mármol, Hall del Club de La Unión, Santiago, Chile.
* Mi hija, mármol, Cementerio General, Santiago, Chile.
* Dolor, mármol, Cementerio General, Santiago, Chile.

Galvarino Ponce Morel




Galvarino Ponce Morel. (Nacido en Cauquenes en las postrimerías el año 1921). Prolífico escultor chileno. Casado con Chita Herrera Moas. Tres hijos: Galvarino y Leocán, arquitectos y Gabriela (Pelusa) radicada en Paris desde 1973, funcionaria RREE del Aeropuerto de Paris.Cursa sus años de instrucción primaria en el Liceo Lastarria y posteriormente en el liceo de San Bernardo. En 1937, ingresa a la Escuela Militar. En 1939 y 1940 obtiene sus primeros logros como caricaturista y redactor de la revista “El Tiburón” órgano de los cadetes y que dirigía el Teniente y luego General y mártir Carlos Prats González. En 1940 egresa como Alférez en el arma de Infantería. Obtiene los grados de Subteniente, Teniente y Capitán. En 1951, nombrado en comisión de servicios a Europa, destinado a la Escuela de Infantería de Torino, Italia. Paralelamente ingresa a la Scuola Albertina delle Belle Arti, donde cursa el doctorado en Bellas Artes en la especialidad de Escultura. Se retira del Ejército y reconoce sus estudios de Arte en Italia Ejerce como profesor en distintos establecimientos educacionales y en la propia Escuela Militar.

Comienza su carrera de escultor cuando gana el primer premio para la ejecución del Monumento “Abrazo de Maipú” ubicado en la comuna del mismo nombre, ganado en Concurso Internacional. En 1961,es asignado Agregado Cultural de Chile en Roma, incorporándose luego a la Carrera diplomática a la que sirve durante 20 años,

Cónsul de Chile en Río de Janeiro, Brasil; en Asunción, Paraguay; en Neuquén, Argentina; Encargado de Negocios de Chile en Amman, Jordania; Cónsul de Chile en Mendoza, Argentina; en Belgrado, Yugoslavia; Director de Asuntos Culturales del Ministerio de RREE, en los sucesivos Gobiernos de Jorge Alessandri, Eduardo Frei Montalva, Salvador Allende y Augusto Pinochet, durante cuyo gobierno y por incompatibilidad política renuncia a su carrera y se acoge a jubilación.
Obras:
* Abrazo de Maipú
* Monumento a Arturo Prat en Antofagasta,
* Presidente González Videla en la Serena,
* Alcalde Patricio Mekis en Santiago,
* Presidente Pedro Aguirre Cerda en Santiago,
* Cardenales Caro y Silva Henríquez en la plaza de Armas de la capital.

Más de 100 bustos en bronce de personajes ilustres, entre otros:

* Ministro Sotomayor,
* Músico Osmán Pérez Freire
* Bernardo Leyton,
* Padre Hurtado,
* Bernardo O´Higgins
* José Miguel Carrera.

Entre 2006 y 2007 ha realizado las siguientes obras:

* Escultura en bronce al pescador para el Señor Sven Von Appen,
* Monumento ecuestre (donación del Ejército chileno al Gobierno de Canadá).
* Estatua en bronce de Arturo Prat, para la Municipalidad de Vitacura.

Desde 1994 se desempeña como escultor con un nombramiento en la Comandancia en Jefe del Ejército y se encarga especialmente de reparar la deuda histórica con muchos héroes de las guerras chilenas

Marta Colvin Andrade





Marta Colvin Andrade, (*Chillán, el 22 de junio de 1907 y falleció a los 88 años de edad en Santiago de Chile el 27 de octubre de 1995. Escultora Chilena.Marta Colvin Andrade fue hija de James Colvin Hurst de origen irlandés y de Elcira Andrade Rojel de origen portugués .

Respecto al nacimiento de su talento artístico existen dos fuentes, una de ella señala que nació después de su matrimonio con Fernando May Didier a los 15 años de edad, en el Grupo Tanagra, que ella ayudó a fundar[1]. De acuerdo con otra fuente,[2],ella se inicio en la escultura por la profesora de Artes Plásticas del Liceo de Niñas Chillán "Marta Brunet", Noemí Mougue.

A raíz del Terremoto de Chillán se trasladó a Santiago de Chile, donde ingresó a la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile, sus maestros fueron los escultores Julio Antonio Vásquez [3]y Lorenzo Domínguez [4] En 1943, es profesora auxiliar del Taller de Escultura del maestro Vásquez,la titularidad de esa cátedra la obtiene el año 1950.

Recibió el Premio Nacional de Arte en el año 1970. Sus restos fueron trasladados desde el Cementerio General de Santiago hasta Chillán en Julio del 2007. Chillán ha dedicado un colegio en nombre a Marta Colvin.
Obras:
1. Eslabón
2. Horizonte Andino
3. Escultura de Ladrillos
4. Madre Tierra
5. Signo Solar
6. Aku Aku
7. Manutara
8. Ojos de la Tierra
Premios:
1. 56¼ Salón Oficial de Bellas Artes
2. Primer Premio de escultura en la VIII Bienal de Sao Paulo
3. Condecoración Orden al Mérito Docente y Cultural, Gabriela Mistral
4. Premio Rebeca Matte
5. Premio del Círculo de Críticos de Arte de Chile

Samuel Roman Rojas




Rancagua, 8 de diciembre de 1907 - † Santiago, 7 de abril de 1990), escultor chileno, que se destacó por el estilo americanista que implantó en sus obras.

Estudió en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile. Apenas licenciado, ejerció como profesor en la Escuela de Artes Aplicadas, hasta 1949. También estudió en la Academia de Berlín, Alemania, gracias a una beca que obtuvo en el año 1937. Otros países donde Román se perfeccionó fueron Brasil, Argentina, Venezuela e Italia. Recibió el Premio Nacional de Arte en el año 1964.